清代画学研究

书名：清代画学研究
作者：郭伟著
ISBN：978-7-5228-5815-9
出版社：社会科学文献出版社
出版日期：2025.10
本书旨在对清代画学文献进行细读式的梳理和分析，通过对包含或蕴含绘画思想或观念的各种文本，如画论、题画诗、题跋等的细读，结合画家的创作实践自述、绘画作品描述、流派形成与分延史录，考察笔墨纸砚、装裱及艺术鉴赏、收藏等属于艺术媒材、接受和体制等问题，主要从基本画理、画法、画家涵养、绘画品鉴等四个方面出发，尝试将清代画学思想还原为一个自然的生长状态，并力求使其嬗变过程清晰地呈现出来。创新之处：第一，在学术思想方面，本书以基于中国传统哲学“道法自然”思想的传统的自然主义美学思想为指导，以“天人合一”的内在关系论为学理基础，借鉴美国哲学家史密斯关注实在对象以及对象部分之间的形式结构和关系的形式本体论的相关理论，将有清代画学的演进历程视为一个多维混合并行生成的动态的生命系统，从而对清代画学思想或观念的演进脉络进行梳理。第二，在学术观点方面，通过经典画学论题比较和特定画论语境还原发现，清代画学在八大脉络既有重叠又有对抗、排斥的交错并进的历史时空中不断对师古、宗派、风格等问题进行论争。与此同时，则呈现出古典绘画理论的细化、学理化和系统化，并在不断地进行自我修正和自我完善的心路历程中，最终又回归了文人画重视格致气韵的、精英主义的美学理想和审美旨趣的动态过程。第三，在研究方法方面，本书尝试从文本细读出发，通过对研究对象所涉及文献进行时空列表、同时代以及相同相似论题文献的比较分析，将有清代画论文献的历时演进过程与共时层面的时代背景、文化取向、哲学思潮、诗学、书学思想结合起来，将画理探究、流派论争、风格品评与具体的绘画作品分析结合起来，从而将清代画论语境还原为一个立体的、生长在政治、社会、文化以及各艺术门类思想的相互碰撞、相互生成、相互融合、相互影响的大语境之中的一簇思想之光。